馬琳·杜馬斯戀琳風全部小說作品集戀琳風最新作品無彈窗在線閱讀戀

2023-11-21

敏感的政治話題在國際藝術圈非常盛行，荷蘭作為殖民主義專政的最後堡壘，杜馬斯的南非身份使她深受其苦。和威廉·肯特里奇一樣，杜馬斯在她的作品中呈現出一種異國集體罪惡感和個人憤怒的救贖，並且加入了女權主義色彩。

馬琳·杜馬斯早期的作品，常常將剪切過的圖片和文字粗糙地拼貼在一起，探索影像與拼貼畫及文字之間的關係。1984年，她從概念研究轉向傳統人物畫的創作。從此，馬琳·杜馬斯真正開始了她多產的職業創作生涯，她著名的肖像、裸體油畫和水彩畫就此誕生了，雖然杜馬斯已經接受了人物畫的常規創作手法，但她作品的內容卻常常探索性、社會認同等非常規的主題，作品題材十分廣泛，包含恐怖分子、家庭成員和身體暴力的受害者，一些正受威脅的嬰兒的臉龐及殭屍新娘的身體等等，喚起了人們對弗朗切斯科·克萊門特頹廢的象徵主義的思考。粗重的線條、中性的色彩，極少的修飾，不提供觀眾任何安慰，她破壞圖像最根本的敘事、交流功能，剝下美好的外衣，挑起了人們的困惑和恐懼，從而凸現了一種自我的符號性。

馬琳·杜馬斯在一次解說中稱畫的標題是對她藝術的一個比喻：「畫布就像是畫中人物的棺材。我畫中所有的人物似乎都在和他們被畫這個事實做鬥爭。他們似乎從來沒有很好地呼吸過。」馬琳·杜馬斯意圖創造生命和死亡的幻想，質疑我們習以為常的視覺和心理定式，表達一種超越現實的不安情緒。她的畫中人物在與棺材的瘋狂抗爭中獲得永恆。

馬琳·杜馬斯一直都把攝影圖片作為創作題材的來源，她從一份不斷充實的含有個人快照、偏振攝影以及成千上萬從雜誌、報紙上獲取來的圖片的文檔中找尋其創作靈感。有時，她可能會修剪一下原始圖片，聚焦於攝影背景中的人物；有時，她可能會調整顏色，使用其個性化的灰色、藍色、紅色調色盤。將架上藝術和其他藝術的形式巧妙地結合起來,使自己的藝術思想貫穿其中。

馬琳·杜馬斯以她強烈而簡潔的色彩語言、獨特而真實的女性身份介入到藝術領域，她曾說：「藝術不只製造出美麗，我製造粗陋，或許我不懂得美麗的含義。」這無疑會引導人們以新的審美角度去理解傳統觀念中的社會意識和人們的精神狀態。